MIHO MUSEUM：滋賀の山中に眠るI.M.ペイの芸術聖地——茶道・手仕事・夏の秘境体験（2026年夏）

滋賀県南部の山深い森の中、茶畑と窯元の煙突を過ぎた先に駐車場がある。そこからは何も見えない。枝垂れ桜の並木を歩き、銀色に輝くトンネルを200メートルほど進み、深い谷を渡る吊り橋を越えると——鉄のケーブルと空の間に、ガラスと石灰岩でできた入口が忽然と姿を現す。まるで別世界への入口のように。

これこそが建築家I.M.ペイの意図した体験だ。神慈秀明会の創設者・小山美秀子の依頼を受けたペイは、陶淵明の「桃花源記」——漁師が山の洞窟を抜けて桃源郷に辿り着く物語——から着想を得た。1997年に開館したこの美術館は、その物語を建築で再現したものだ。旅路そのものが芸術なのである。

山に溶け込む建築

建物の約80％は地下に埋まり、山の尾根に沿って彫り込まれている。地上に現れるのは、フランス産マニー石灰岩（ルーヴルのピラミッドと同じ石材）とガラスの天窓が織りなす結晶のような幾何学。自然光がペイの設計した屋根構造を通じてすべてのギャラリーに降り注ぎ、日時計のように一日を通じて移ろう影を落とす。

メインホールだけでも訪れる価値がある。三角形のガラスと鉄骨が作る吹き抜け空間から、松に覆われた山々が地平線まで連なる大パノラマが広がる。晴れた日には、山並みが青白い霞に溶けていく——まさに宋代の山水画そのものの光景だ。

MIHO MUSEUMは、エジプト、西アジア、南アジア、中国、日本の美術品3,000点以上を収蔵する。ガンダーラ仏像、ササン朝ペルシアの銀皿、唐三彩、エジプト木彫像など、古代作品の質が際立つ。

日本美術のウイングでは、茶道具、仏教彫刻、漆器、掛軸が、静かな観照を誘う配置で展示されている。企画展も定期的に入れ替わり、何度訪れても新しい発見がある。

この夏、MIHO MUSEUMは「観る場所」から「参加する場所」へと変わる。日本の伝統工芸に直接触れる多彩なワークショップが用意されている。

茶道体験 ——経験豊富な茶人による本格的な茶道体験。抹茶の点て方、一つひとつの所作に込められた哲学、そして茶道がなぜ建築・陶芸・書・花・料理を統合する総合芸術と呼ばれるのかを学ぶ。初心者歓迎。

扇子づくりワークショップ ——伝統的な技法で自分だけの扇子を制作。紙の選定、絵付け、竹骨への組み立てまでを職人が指導する。完成品は実用的なお土産になる。

種の宝石教室 ——自然の種子を素材にしたアクセサリーを作るユニークなプログラム。植物学の知識と芸術的創造性が交差する。

手ぬぐい絵付け ——伝統的な染色技法を用いて、世界にひとつだけの手ぬぐいを描く。

和菓子づくり ——季節の形を模した練り切りなどの和菓子を成形する体験。食べるのがもったいないほど美しい、食べられる彫刻。

MIHO子ども博物館2026 ——家族向けの夏季特別プログラム。ギャラリー内の宝探し、ガイド付き観賞、ハンズオン制作など、子どもにとって美術館を冒険に変える企画。

京都駅からJR琵琶湖線で石山駅まで約15分。石山駅南口から帝産バス「MIHO MUSEUM行き」に乗車し約50分（片道840円）。バスは次第に山深い景色へと入り、田園から杉林へ、窯元の看板が現れ、空気が澄んでいく。

車なら新名神高速道路経由で京都中心部から約75分。駐車場無料。月曜休館（祝日の場合は翌日）。

MIHO MUSEUMを取り巻く山々は信楽——日本六古窯のひとつだ。700年以上にわたり、この地の独特な粘土から生まれる素朴で力強い焼きものは、茶道の世界で珍重されてきた。

今日の信楽といえば、たぬきの置き物。丸い腹に笠をかぶったあの姿は日本全国の店先で見かけるが、その大半がここで作られている。街にはたくさんの窯元やギャラリーが並び、ろくろ体験や手びねり体験ができる工房も多い。

滋賀県立陶芸の森では、陶芸美術館と体験工房を併設。午前中にMIHO MUSEUMを訪れ、午後は信楽の街を歩く——山上の古代芸術と谷間の生きた工芸、完璧な一日の組み合わせだ。